這部影片名氣太響，可在最后5分鐘到來之前，還真是沒覺得特別。人物賦予夸張的戲劇性表情，說是驚悚片著力點卻不在兇殺，更多描述黑白兩道對罪犯的抓捕，就像一場鬧劇。這是我看的德國表現主義大師弗里茨·朗的首部影片，“表現主義”可是很厲害的，很前衛，它創立的電影風格已經成為現代電影藝術的常用手法。茂瑙就是我十分喜歡的一位，我覺得他在默片時期已經做完了所有關于電影表現手法的嘗試。 說《M就是兇手》十分偉大，因為它是影史上第一部講述連環變態殺手的電影，弗里茨·朗的第一部有聲片。世界上第一部有聲片也就誕生在1927年吧，1931年出品的《M》對聲效的運用已經十分了得，尤其是兇手哼著格里格的《皮爾金特》誘殺女孩，《皮爾金特》是格里格為易卜生的同名詩劇寫的配樂，就講了一個病態地沉溺于幻想的角色，最終成為犧牲品。 這在當時一定非常里程碑，不過，時間流逝，“第一”會慢慢變成符號，一道考題，一則引用短語，從極具意義到意義的尸體，在最后5分鐘到來之前，你仿佛在看一個被后來者撫摸、仿效和取用了多次的紀念品，直到最后5分鐘，令我驚嘆的5分鐘，宣告它永遠屹立于偉大作品之林，并且永不褪色。“初衷”是個挺機靈的小子，常常發覺我們的理解和藝術家的創作初衷不是一回事，不知道是他們故意在戲弄我們，還是我們成全了他們，作品被包裝成蘊含無窮深意，訪問弗里茨·朗關于《M》的創作想法，他說：“這部電影的要義不在于懲罰罪犯，而是警告母親們：你們要看好自己的孩子！”對于這個說法，會令評論家大跌眼鏡嗎？我也想不通這樣的創作意圖，但按照一般評論的說法，這部影片“黑社會組織嚴明、私設公堂的做法，更是直指了1931年篡權前的納粹，放在今天來看，依然具有相當震撼的警世意義”我也覺得太過嚴重了。 兇手M表現為精神異常，連續作案，殺了八九個女孩子。警方展開地毯式搜捕還是一無所獲，在此期間，黑幫老大的娛樂場所屢次受到排查，生意不振，黑幫老大要出擊，利用丐幫人肉搜索，先于警察擒獲M。最后5分鐘開始了，黑社會組織模擬法庭，法官、審判長、聽審聽眾一應俱全，還為M配了辯護律師，開始雙方駁辯： M說：他自己無法控制自己的行為，只要一看到小女孩，他的內心就由惡魔驅使，引導他犯下不可饒恕的罪惡，在那時，他忘記了一切。有兩個他在斗爭，一個說“你要做”，一個說“你不能”，內心時時備受煎熬；而要裁決他的黑社會都是心智正常的普通人，可以控制自己的行為，卻也做著殺人放火的勾當危害社會，到底是誰應該受到制裁呢？ 還以為是擺設的辯護律師卻異常認真、堅持，他極力為 M 辯護：“因為我的被告在不可抗拒的沖動下犯了罪，所以不該被判處死刑……沒有人會因為忍不住的事情而受懲罰……沒有人能夠把一個不能為自己行為負責的人殺死，這個國家不行，你們當然也不行……應該把他送進醫院，而不是監獄或者絞刑架”。 審判長（黑幫老大）說：出院后又開始殺人呢？應該判他死刑……此刻，圍坐著的聽眾沸騰起來，攻向M，想即刻處死他。此刻，警察趕到，“救”了M，影片在此高潮落幕，一位母親呆看鏡頭“ 這樣救不回我們的孩子，我們應該很小心地照看自己的孩子。”（我不太清楚自己看的是哪個版本，據說修復版是加長了法庭戲，是有一場真正法官進行的審判？） 突然之間，一個難題甩到觀眾面前。《M》的意義出現了。拼音文字容易湊出點名堂來，譬如鉆石的檢驗就會說用4C標準（Carat、Clarity、Colour、Cut），管理服務要追求5S（safety、standardization……），片名叫V叫M叫Z都可以看作有寓意。 兇手的名字與M無關，之所以說“M就是兇手”，是某人急中生智怕兇手給跟溜了，乘其不備涂在兇手衣服背后的記號，在那個場景中，M就是 murder，但到了（模擬）法庭上，他是一名精神病患者而受法律保護，他將接受治療而不是處決，大眾無法面對法律對他們道德觀念的不合作，此時的M就是 moral，法律只在為我所用、為我出頭時才受我尊敬，否則就讓道德來處死他吧，這才體現公平和公正，鏡頭掃去，黑社會和受害者家屬和一般民眾，已經模糊不清。 此時再來看導演頗為奇怪的創作意圖“我們應該很小心地照看自己的孩子”（這行字也正是電影放到這時出現的）就會覺得是對社會失控無可挽救（沒有小心照看、放任社會走向危險極端）、個體意志與集體利益相處尷尬（個體發瘋威脅到群體生命，群體瘋狂折磨個體生命）、法律無能道德恐怖（法律只能是最大限度的實現公正，道德能用來殺人）的無奈諷刺了。 據說《M就是兇手》是原片名，制片人獲悉希特勒在大選中可能獲勝，擔心該片被禁，改為《M》，可見，這個M原是不簡單；而一部亙古長青的影片必是緊扣人類永恒難解的命題，看電影的同時看自己的。