首先 Simone 是個天才，天生的 perfect pitch，跟隨頂級樂團指揮學習，在歐洲 peer pressure下脫穎而出，而澳洲對于 Conductor 的認定幾乎全部來自于歐洲人的背書，不過紀錄片并沒有展開為什么悉尼歌劇院董事會要解雇 Simone，只是作為講述 Simone人生挫折的部分背景。 在指揮和樂團里，不存在性別，或者說只存在一種性別——Simone自己否定了在用女性化的 Maestra 稱呼自己，堅持使用含有男性意味的 Maestro；她在職業生活里就像塔爾的一個鏡面，控制狂、挑剔，絕對的天賦主導；一個除了有月經以外完全以男性權利主宰面目出現的指揮家，似乎塔爾真的在現實世界里存在了30年之久。 真正天賦決定一切的行業里，無關于性別。對于群體來說，追求女性主義的實現，扭轉女性經濟上的不平等是順乎時代的；但是對于個體來說，精英驅動的世界是對天分的篩選嚴酷程度完全跨越了性別。我們理應辯論在只有男性主導的行當里為了使真正優秀的女性取得成功到底存在多少基于偏見的、無必要且人為的阻擋，同樣我們應當明晰藝術成就只在于成就本身，就像 Maestro 就是 Maestro，沒有 Maestra。 Simone 自己非常清楚，她的 milestone 來自于如何在新時代詮釋勃拉姆斯、舒伯特和德沃夏克，而不是指揮家的性別敘事，我相信 Simone 不會希望人們在談論她的時候先打著首位女性的標簽，也不會希望自己優先帶著這個標簽被銘記，對于一位 Maestro 來說，TA的指揮藝術就是全部也是唯一應當被銘記的價值。 看完塔爾和會心一曲，感覺好像看到了 all in 的凱特布蘭切特….