年輕英俊清純無匹的德普同時與一對母女談戀愛。那是一對情緒化的母女，神經質的母女，隨時鬧自殺的母女，水火不相容的母女。首先是母親愛蓮娜（Elaine），她也是渴望飛翔的，她只是偶然提到了這個想法，德普便馬上開始幫她付諸實踐。搭坡形跑道，在自行車上裝翅膀，反復改進飛行工具，兩人一次次摔得鼻青臉腫，卻一步一步地走近一種叫做“愛”的東西。德普不愿意每天站在車店前練習著如何更性感地說“你好”而招攬更多生意，愛蓮娜不愿意在成年女兒面前做出端莊的樣子而失去自己。事實上，這對年齡相差一個輩分的戀人，在對飛行的渴望與嘗試中，都是尋找夢想的孩子。而女兒格蕾絲（Grace），表面上對母親的放浪形骸深惡痛絕，不惜歇斯底里地以死來對母親的行為表示威脅，然而，當她一次次破壞德普與愛蓮娜的飛行工具，不分時地地拉著手風琴，或者喃喃地說著別人聽不懂的話，我們不難發現，她是嫉妒著母親的。對于母親的本能忤逆，使她無法重覆母親的生活，即使她是渴望的，即使她是愛著德普的。于是，她只能說著言不由衷的話語，快樂地玩著死亡游戲。她的絕望是深入到骨子里面的。正因為如此，在德普最終對她表達了愛意后，她卻選擇馬上去死。那是她生命中唯一的一個夢想，她以死抱擁了這份夢想。影片在德普的夢中開幕，也在德普的夢中落幕，夢中出現的愛斯基摩犬也在現實中活潑地奔跑，夢中吹起的氣球在現實中爆開，驚醒了夢的主人。莊周夢蝶，蝶夢莊周，現實到底是哪部分，其實并不重要。夢并不等同于夢想，而有些夢想卻只有在夢中才得以延展。臨終的里奧叔叔說，我要到月亮上去了。人的靈魂離開軀體，仿佛氫氣一般，添滿了行駛中的救護車，于是車子騰空飛向月亮。這是夢，也是用夢在實現夢想。忘不了那條游在空氣中的魚。我總對自己說，看，它又開始飛了。陽光下，它游過車輛展臺，游過車店，游向更高的地方。在片尾，德普說，他希望童年的夢讓他重新投入它的懷抱，于是他成了一個愛斯基摩人。里奧叔叔教他釣魚，釣上來的魚很大，叔叔說，讓我們一起放飛它，于是魚動了，立起來，開始在空氣中游著，游向遠方。或許，整部電影都是一個夢，一個愛斯基摩人的夢，一段關于亞利桑那的夢游，關于愛情，關于死亡，關于最初和最后的夢想，關于面對夢想的態度。戈達爾說，電影是每秒24格的真理，米切爾·哈耐克（Michael Haneke）說，電影是每秒24格的謊言，這簡直是“每個人心中都有一×××”一樣的萬用句式，且無論如何替換都是成立的。套用出來的結論便是，電影是每秒24格的夢想。《艾德·伍德》中，蒂姆·波頓借奧森·威爾斯之口對小愛德華·伍德說“艾德，電影值得你為它奮斗，為什么不用你的一生去拍一個人的夢想呢？”艾德·伍德也好，波頓也好，庫斯圖里卡也好，他們都屬于那一小部分人，他們甚至讓我相信，夢想與現實，從來都沒有沖突過。天氣依舊晴好，日子依舊匆匆且無聊，我實在期待夢中跑出個什么來敲我一記，也許就在今晚，我也會有這樣一個夢，關于毫無禁忌的愛情與死亡，夢中一定會有歡快的墨西哥音樂，也會有一條魚，游在空氣里，游向遠方，游向月亮。