發表于【韭菜文娛】 文/李鎮 10月22日，香港地區宣布將選送電影《媽媽的神奇小子》競逐2021年奧斯卡最佳國際影片獎。 消息一出，許多人大失所望，紛紛為無論藝術性還是思想性上都更勝一籌的《智齒》和《濁水漂流》鳴不平，批駁《神奇小子》這樣一部溫吞水式的體育勵志片實在拿不出手。

公允而論，《神奇小子》的成色的確不及前兩部。 《智齒》中豐盈著鄭保瑞導演生猛的表達欲和濃烈怪異的“垃圾美學”，讓人過目難忘；《濁水漂流》對香港底層露宿者命運的真切關懷“盡訴港人心聲”，更何況還領跑了今年的金馬獎。 相比之下，《神奇小子》既缺乏獨特的作者意識，也不夠扎根香港底層，劇作上還有過度煽情和避重就輕之嫌，著實有些“德不配位”。 但如果拋開這兩位對手，《神奇小子》真的有這么不堪嗎？

01 Zero to Hero 相比中文片名《媽媽的神奇小子》，英文名“Zero to Hero”更加貼合影片主旨，講述了一個人從零成長為英雄的過程。 這個人是誰？ 許多人認為是蘇樺偉。但影片中，蘇樺偉并不是一個零起點的人，相反，他是一個“走得比別人慢，跑得比別人快”的運動天才。 而吳君如飾演的蘇媽，才是那個Zero。她的英雄之路，可以用羅曼·羅蘭的一句話來概括：“世界上只有一種真正的英雄主義，那就是在認清生活的真相后，依舊熱愛生活。”

吳君如在采訪中說，這位母親是憤怒的。 影片中，蘇媽起初在面對蘇樺偉的先天疾病時確實滿腔怒火，不光是氣命運不公，更恨自己無能為力。這種憤怒與自責交織的情感，驅使著她否認兒子與正常人的不同。 她極力想證明蘇樺偉也是一個普通人，所以她會對好心請兒子喝汽水的攤主大發雷霆，把兒子放在能夠絞死人的傳送帶上，逼著他站起來。

在發現兒子有運動天賦后，蘇媽的態度開始發生轉變：“所有人都不把你當普通人，你就做一個不普通的人。” 上帝在為蘇樺偉關上門的同時，也為他打開另一扇窗。這縷透進來的希望之光，是快要在絕望中溺斃的蘇媽抓住的一根救命稻草，她要用兒子的成功來扼住命運的咽喉。 這是一位母親正常的反應。 但影片好就好在，它沒有完全將這種母愛圣潔化，而是把它寫成了一種動因復雜的偏執，一份帶著毛刺的母愛。以至于到最后我們也分不清，蘇媽到底是為了兒子，還是她自己。 影片中，蘇爸臥病在床，蘇媽不停打工，并犧牲掉對小兒子全部的愛，只為了能讓蘇樺偉繼續跑步：“你要跑步才能被人看得起。” 這句臺詞表明，盡管蘇樺偉已經走上職業生涯巔峰，她依然無法與自己和解，不惜一切代價，只是為了讓自己好受一點。

然而，在現實重壓面前，蘇媽終于認清生活的真相：蘇樺偉的輝煌只能持續到三十歲，一旦退役，他便只是一個連腳趾甲都不能自己剪的殘疾人。 于是，她想盡一切辦法給兒子找后路。無論是瘋狂地為兒子接廣告，還是越俎代庖幫兒子表白，都讓這份母愛扭曲成了對蘇樺偉以愛之名的捆綁，她與兒子的關系也迅速降至冰點。 就在所有人都罵蘇媽變得唯利是圖時，導演通過一場母子決裂的戲，徹底為我們撕開蘇媽隱藏多年的傷口，讓我們看到一位殘障人士母親不為人知的心酸：“你殘廢是天生的，沒有人會怪你，只會怪我！” 是啊，這么多年承受痛苦熬煎的，又何止蘇樺偉一人？

最終，在方教練的勸慰下，蘇媽飛往北京，支持兒子最后一屆奧運會。 她在經歷過憤怒、不甘與迷惘后，終于與自己達成和解。蘇樺偉是老天爺送給她的禮物，這個“神奇小子”讓她頭疼的同時，也讓人到中年的她明白一個道理：“當生活給你檸檬時，就把它做成檸檬水吧！”

02 一剎那的光輝不代表永恒 《神奇小子》不是一部單純的勵志體育電影。 這類電影往往只會關注主人公絕地反擊，走上巔峰的過程，而《神奇小子》在后半段卻走出賽場，實打實地拍出了沒有鮮花和掌聲的殘障運動員們，在現實生活面前的狼狽與困窘。 所以，《神奇小子》盡管有各種劇作硬傷，它的社會價值依然值得尊敬。

影片中提出的最重要問題，就是殘障運動員無法與正常運動員同工同酬。正常運動員拿獎牌，政府獎勵一百萬，殘障運動員拿獎牌，獎金卻只有幾萬塊。 蘇樺偉不斷地為香港爭光添彩，甚至被政府表彰為“杰出青年”，卻始終搬不出促狹的小屋。一旦家里出現意外，全家人都會被財務問題打回原形——“這個世界，哪有同工同酬啊？”

影片中從未出現過一個壞人，無論是蘇媽還是經紀人Victor，都是真心為蘇樺偉好，但他卻過得越來越焦頭爛額，越來越心力交瘁。 這背后所指向的問題是多向度的，不僅是殘障人士在社會上所面臨的立足、尊嚴、婚戀等困境，還有運動員這一職業的先天短板——他們受教育程度普遍偏低，長久的封閉式訓練讓他們一身傷病，并在退役后無法與社會接軌，更是整個社會骨子里的結構性矛盾。 這些問題，自上個世紀以來就一直沒有得到解決，在未來恐怕也只會越來越棘手。

現實中的蘇樺偉，其實已經有了一個相對理想的結局。他得到劉德華的支持和幫助，不用再為生活問題發愁。而他那些沒有被聚光燈照耀到的隊友阿雞、傻強、火車東他們，退役后會有蘇樺偉這樣好命嗎？ 影片沒有細說。 但當我們看到鄒春蘭、唐穎、艾冬梅、才力等健全運動員在退役后，只能依靠搓澡、擺地攤、賣獎牌、做門衛等方式艱難過活的新聞時，便不難想象，那些隱藏在蘇樺偉身后千千萬不為人知的殘障運動員，他們的現實處境只會更加凄慘，更無人問津。

正如經紀人Victor所說：“一剎那的光輝不代表永恒。” 電影《神奇小子》以獨特的視角，為我們打開了一扇關照殘障運動員，乃至整個運動員群體的窗。它在體育勵志片的類型大框架下，敢于走出跑道，把鏡頭深入那些不總是讓觀眾熱血賁張的灰暗角落的社會責任意識，讓人肅然起敬。

03 我們只有羨慕的份兒 回到開頭的問題：《神奇小子》真有這么不堪嗎？ 顯然沒有，它只是比《智齒》和《濁水漂流》遜色了些。但從更加宏觀的角度來看，這三部色彩各異的電影在取材上卻異曲同工，它們都把目光投向了社會底層邊緣群體，作品中無不彌散著導演強烈的現實批判意識，與溫暖的人文關懷。 作為大陸觀眾，這三部影片選誰代表香港去競逐奧斯卡并不該是我們討論的焦點。 更值得關注的是，為什么香港創作者樂于去關注并書寫這樣并不容易賣座的題材？為什么香港愿意給這些作品以榮譽，敢于把劍指社會弊病的文藝作品送上國際影壇？

如果站在一個更廣的維度，我們會發現，這種關照社會的創作意識在近年來的港臺創作者中從未間斷。 近五年香港地區選送的沖奧電影中，除《紅海行動》和《掃毒2》外，《一念無明》《踏血尋梅》《少年的你》均關注到了底層群體的身心狀況、生存窘境及校園暴力等議題。 臺灣地區選送的《陽光普照》《大佛普拉斯》《誰先愛上他的》《日常對話》等作品，則進一步延伸到了家庭關系、同性題材，類型也更加多元，有喜劇片、紀錄片等。

當我們的大銀幕上充斥著打打殺殺，充斥著各種二人轉電影和中老年男性的春夢，當我們滿足于宏大敘事帶來的虛偽高潮，為導演在中英字幕中玩弄的過審花招拍案叫好時，或許早已在無形中，失去了批評《神奇小子》的資格。 剩下的，就只有羨慕的份兒。 歡迎關注個人公眾號【海貓食堂iSeaCat】，不定期更新影評、劇評。