正如開篇字幕闡述，劇本是基于信件、寫作、醫生記錄虛構的，1915年弟弟沒有到訪。（30年里有7次）忍不住摘錄點杜蒙和比諾什的訪談報道，共七篇。僅供交流學習所用，禁止用于出版。第一篇：http://www.cineuropa.org/ff.aspx?t=ffocusinterview&l=en&tid=2481&did=233199作者：Fabien Lemercier 日期：2013-2-13問：比諾什早就聯系說想跟你合作。這個項目怎么做起來的？杜蒙：我想了很久：我能提供給她什么？我記得她除了演戲，還畫畫。所以很自然地我就想到了卡蜜兒，因為我覺得她們有相通之處。然后我們就開始構建角色。問：為什么影片故事性這么薄弱？杜蒙：我發現卡蜜兒很避世，她在病院的生活很簡單。當一個電影的故事薄弱，電影制作手段的發展空間就更大。能干擾卡蜜兒的日常生活，能讓她有所盼望，能給她帶來歡樂的事情就是弟弟的來訪。所以我以保羅的一次來訪為主要事件來發展劇本。問：你如何處理瘋狂與現實的界限的？杜蒙：我讀卡蜜兒的信件時，她對使她痛苦難耐的生活環境的描述刺激了我。她發現跟人們近距離生活是難以忍受的。跟精神病患者們生活是撕心裂肺地痛苦。我就想如何重建這個環境，隨即就想跟患者們合作。我聯系上一位做藝術治療的心理治療師，組織一次面對患者們的選角活動。除了一些自閉的患者，不少人能表達足夠清楚的意向，他們的親人也就同意了。比諾什跟他們相處了挺長時間，建立聯系。我跟演員們也向他們走得更近，很快，我們都會有的對于精神失常的誤會就消除了。所以這影片也可以說是對他們的生病狀態的紀錄。既然拍攝時需要護理人員在場，我就決定也拍攝護士們。我正視他們的病，所以他們表現自然。正視帶來理解，對精神失常的理解，對卡蜜兒的痛苦、悲傷、退化、悲劇的理解。問：開篇為何如此冷峻（指卡蜜兒的沐浴）？杜蒙：冷峻產生迷惑。觀影需要一個半小時，所以要制造強烈的迷惑，就要展現生活的各個程序。沒有冰冷或溫暖，就制造不了炙熱的感覺。觀眾必須體驗到卡蜜兒生活的嚴酷性。她談到這些，寫下這些，為此哭泣。然后，影片再走向話語。為了到達后面的情感宣泄與優雅，開始的殘酷是必須的。精神失常，既有趣又憂傷，既滑稽又悲劇。電影也是如此：把觀眾置于殘酷中，再拔升到優雅。電影不能到處平平，不能優雅得徹頭徹尾。你要按部就班地，逐步向觀眾闡明內容。電影藝術的核心是時間性，觀眾要慢慢走著看。不能是瞬間的，不能是理智的，不能是概念性的，而是逐漸燒開的。第二篇：http://enkr.blouinartinfo.com/news/story/867163/interview-juliette-binoche-on-art-and-brunot-dumonts-camille作者：Isabelle Regnier 日期：2013-2-13問：雕塑于你有何含義？比諾什：我父親是雕塑家。問：他教導你嗎？比：我學了一點。他曾經這么說：“拿著這個碗，看著月亮……” 我更愿意畫畫。我從小就畫畫。空間藝術讓我著迷。但成就需要時間，我沒多少時間雕塑。問：你媽媽做什么？比：雜七雜八。她是演員，導演，藝術愛好者。父母好奇心都很強。感謝他們，我接觸到藝術，寫作，音樂會等等知識。問：你怎么感受卡蜜兒的作品？比：她對觸不到的東西的熱情特別感動我。她向作品灌注生命，用物料創造光明。她的雕塑充滿了她的靈魂，羅丹的倒不一定。可以說她的作品跟愛有關。卡蜜兒日夜工作，從不知道休息。他弟弟保羅描述過，她不停研究動物，不停工作。正因如此勤奮，羅丹關注到她。問：你怎么感受羅丹的作品？比：他開始的作品很沉重，大塊頭。認識卡蜜兒之后有了一些輕盈。就好像突然間，想法與材料融合了。羅丹必然意識到這個，因為他寫到了。《地獄之門》受到了卡蜜兒《竊竊私語》和《海浪》的影響。這是很明顯的，倒是許多學者還是不重視她。<圖片1>

卡蜜兒-克勞黛爾，雕塑：Les Causeuses 竊竊私語問：你認為她作為藝術家的重要性得到普遍認識了嗎？比：沒有，并不普遍。最近一個拍賣商跟我說卡蜜兒是個“次要的雕刻家”，太不對了！況且，怎么巴黎到今天都沒她一個作品？有布德爾，馬約爾，摩爾，就沒有卡蜜兒的，一件都沒有！憑什么不澆鑄一件她的作品立在市里，作為對她30年病院生涯的補償？我們有對阿爾及利亞戰爭的補償，也應該有對卡蜜兒的補償。第三篇：http://blogs.indiewire.com/theplaylist/berlin-interview-juliette-binoche-on-camille-claudel-and-the-auteurs-haneke-minghella-carax-shes-worked-with-twice-20130220作者：Jessica Kiang 時間：2013-2-20問：影片似乎堅決地反戲劇性，算不算一部關于愛、創造力、陪伴的缺席的影片呢？比：我會說是關于“棄絕自我”。卡蜜兒被社會、家庭棄置，她的自我和創作潛力也失去了根基。 人們希望她繼續創作，她也拒絕。那事情發展到這個地步，她也是別無選擇了，盡管她一直不能接受她是瘋了。這就造成“她不是她”的結果……當一個人被逼到如此地步，就要從內心尋找活下去的理由。我猜想她的精神生活也許在那時候打開了。她弟弟在她去世前兩周去看望她，記錄說她當時表情喜悅，仿佛達到了極樂幸福。我就會想，“噢，生活剝去了她的一切，她活得如此空虛冷清，受盡不公，她還是活下來了。”這太迷人了。問：演繹這個激情又苦難的角色很有挑戰性，你是因此想參與嗎？比：其實我對角色沒有任何質疑，我就是想與杜蒙合作。我認為他是法國最有才華的導演。我對塔可夫斯基和德萊葉很懷念，但又沒有合作機會，所以我就嘗試“發明”一次與德萊葉的合作！這算是我的一種憂愁；杜蒙算是離那個世界最近的人。當他產生關于卡蜜兒的想法的時候我很震驚，因為我早已與她有所聯系：我受她的激情感染，為她的生活動容。我青年時因親戚的健康問題接觸過精神病醫院，所以對其環境有所了解。盡管如此，演繹精神病的內容還是一個我害怕的難題。于是我跟杜蒙說，“我想請個專門指導員，因為我害怕那里。我怕我一去了就會縮回來。”杜蒙一開始并不在意，說”你對我的指導能力不夠信任，而我是有能力的。“我就說”不是說這個。我作為演員你也要相信我，你不給我看劇本我也信任你。信任是雙向的，不能光是我信任你。“問：杜蒙不提前給你劇本？比：他說”你不用看劇本“。后來我還是盡量套他的話，了解故事內容。在例行就餐時，我說”我知道是她三天的生活，那你至少也告訴我第一天第二天發生什么“，他就開始跟我描述。還好餐廳有餐巾紙，我就趕緊寫下來，不停說”說慢點，說慢點！“第四篇：http://www.nprberlin.de/post/interview-actress-juliette-binoche-camille-claudel-1915#stream/0作者：MONIKA MüLLER-KROLL 時間：2013-2-26比諾什說只有四頁紙的文字內容來演繹角色。問到對成片的最初印象時，比諾什說：“我設想卡蜜兒的生活環境應該更吵雜，更多尖叫，不過我覺得導演的目的是制造體驗，不用太多。”（關于非職業病人演員）“她們有時很脆弱，有時很有力量，因為她們什么都不算計。但說這個影片的話，由于她們是病人，她們的表演永遠是對的。她們就是她們。我算是她們之中的一個波浪。這有助于我制造一層新的現實。”第五篇：http://cinemagazine.nl/interview-bruno-dumont-camille-claudel-1915/作者：Lodi Meijer 時間：2013-9-13（原文荷蘭語，bing翻譯轉英語，再粗略轉中文……）關于選擇故事時間點，杜蒙說：“對于她為何住院、為何住這么久，鮮為人知。我嘗試描摹這個謎題。影片不僅展現卡蜜兒的生活環境，傳達她的感受，還嘗試描繪他的弟弟。盡管他比較神秘，但這段姐弟關系的重要性是肯定的。他是她離開醫院的最后希望。他希望成圣的愿望并沒有實現。他的怯懦導致了卡蜜兒的悲劇。”關于選擇故事，杜蒙說：“關注一無所有的人，更有訓誡效果。比關注超級英雄更有趣。電影院里，我們不僅需要笑和淚，也需要思考。”關于人性，杜蒙說：“人性中有強烈的二元性，我有意將其安排在保羅身上。我也成功了，因為我聽到群眾們不同的意見。有人說他是個壞蛋，有人看過影片后說他做了好事。我把解釋權留給觀眾。大家都可以對他們姐弟倆有不同看法。我的影片注重體驗，我希望觀眾能記得這段體驗。比如在我之前的《哈德維希》里，主角既充滿對上帝的愛，又實行了恐怖行動。我要表達的就是這些，理性在我的影片里站不住腳，主角們都充滿了神秘與詭異。希望觀眾在一個半小時里，在完整的體驗中感受人是什么。”第六篇：http://www.eyeforfilm.co.uk/feature/2014-06-11-interview-with-bruno-dumont-feature-story-by-richard-mowe作者：Richard Mowe 時間：2014-6-11問：比諾什主動提出與你合作。項目就此啟動？杜蒙：她在不同場合說過合作意愿，所以她打來電話我并不驚訝。我很高興，然后就到處搜索一個適合她的角色。問：如何選定卡蜜兒這個角色，花了多長時間？杜蒙：我先回憶比諾什這個人，她的過去與現在，她的年齡與外形，我知道她還是畫家。于是嘗試找到適合這個形象人物。我不信奉憑空創造角色，我更愿意依據演員特質來確定。后來就考慮到了卡蜜兒。問：比諾什什么反應？杜蒙：其實談話里她說愿意演繹一個當代女人的煩惱與子女的事情。然后我可惜地說“不啊。我們做卡蜜兒的住院生涯吧。”那是很少有記載的，也很少被了解的，更是沒有電影展現過的時期。她馬上同意了，我還提出兩個提前條件：不給劇本，不給化妝。以此基礎，我開始寫作。問：完成劇本花了多久？杜蒙：帶著對比諾什的想法，大約花了六七個月。寫作是先從醫療記錄和日記著手所以不用太久。對白都尊重文獻，多數情節在醫療記錄里可尋。劇場一場戲有虛構成分，但有醫院小劇場排演莫里哀話劇的歷史照片為依據。問：與真實病人工作，有挑戰嗎？杜蒙：某種程度說，整個影片都有不確定性，關于真實與虛構。也就是關于各自的病況，還有她們對表演的理解程度。我們對舞臺上的兩個演員是有進行彩排的，而對一些自閉癥患者則沒有指導。卡蜜兒身旁的年輕女人比較能理解戲的內容。問：比諾什跟她們演戲有困難嗎？杜蒙：沒有。相反來說，她很關注她們的反應，然后表現得很謙虛，因為她的角色失去了自我。這種過程讓她有機會與單純自然的情感進行連接。她要求提前與她們生活十天，然后互相認識，這就可以熟絡得叫得上她們名字。問：你覺得比諾什如此參與夠勇敢嗎？杜蒙：我認為演員本來就應該準備好接觸不同的事物，反而是導演們常常避開這種事。比諾什很勇敢，敢于嘗試。我相信許多演員都有這種好奇心，所以我們應該鼓勵他們。問：影片似乎包含兩個差別很大的部分，你是怎么想的？杜蒙：影片嘗試展現一種廣度，一頭是醫院里信息量很貧瘠的表達，另一頭是保羅的詩意的絢爛的表達。你會接收到這種廣度，猶如一場人類境況的時空旅行。問：已有一部敘述卡蜜兒一生的影片（1988年阿佳妮主演版本），你是否有意識在你的影片關注于這個小小的時間段？杜蒙：我知道很可能多數觀眾都已經看過那一部影片，所以我就有了省略掉卡蜜兒前面生活的理由。我很幸運不用交代羅丹的部分，不用像教小孩一樣給觀眾敘述那部分。我也早在20年前看過那部影片了。問：你會看大量影片嗎？杜蒙：我有規律地看，但我的主要興趣點在于無聲片與早期影片。早期演員的表演滋養了我。我讓比諾什觀摩格里菲斯、路易·費雅德的影片，還有薩沙·吉特里一部攝有羅丹和他的工作室的有趣影片。我常去巴黎電影資料館，當然，現在也能在網上找到許多沒有版權考量的影片。我有許多有趣的發現。不過，我喜歡無聲地看無聲片，而省去各種配樂。第七篇：http://www.cine-vue.com/2014/06/interview-bruno-dumont-chats-camille.html作者：David W. Mault 時間：2014-6問：你之前說過比諾什想跟你合作的想法是魯莽的，確切點怎么說？杜蒙：正因如此她來找我。她想拓展邊域，她想有所改變，嘗嘗新鮮。問：你自己覺得卡蜜兒是真病了嗎？還是說是男權社會對她的不公？杜蒙：她真的有妄想癥，所有精神報告都說到她有心理問題。但是你很難想象這就是被關起來的那個人。于是主要問題就是，他弟弟為什么不帶她走，畢竟所有醫生都說她可以出院。影片中醫生也說過“你可以帶她出院”。于是，這成了永遠的不解的謎。每個人都可以有自己的判斷，我最多只能做到把問題拍出來。問：影片中，保羅在姐弟關系中有多重要？杜蒙：他極其重要。她的其他親人都已經拋棄了她，也就剩下保羅可以照顧她了。書信中她反復提到保羅，30年來的唯一展望就是保羅的來訪。這又是個謎。問：你自己會認為宗教迷戀是一種心理病態嗎？杜蒙：這一回，我用理智的方式描繪了20世紀偉大詩人保羅.克勞黛爾的心智，他的異化，他被信仰蒙蔽的狀況。對我來說，詭異的是，看著反教權主義的卡蜜兒變得每天定時祈禱。我對虔誠的、熱愛天主教的人很感興趣。成為天主教徒，就離禁欲出世一步之遙了；電影院與劇場的差別也是一步之遙；于是，上帝好比戲劇，信徒好比電影。拍攝關于信徒的電影是有趣的。（翻譯注：原文是：Being Catholic you are on the borderline and the closest to ascetic and so this borderline is interesting because God is theatre. So to film a religious person: they are cinema. It is very interesting.）問：你的作品總被作出盎格魯撒克遜文化式的簡單化解釋，是否讓你氣憤？杜蒙：當然。因為我其實是在描繪人類境況的復雜性，那道暗線。但關于保羅的謎也是很有趣的。我不是在評判他，但如果觀眾要這么做我也沒辦法。我的任務是提出問題。有的觀眾喜歡保羅，認為很理解他，理解他不去解救姐姐，理解他不是個英雄人物。保羅作為詩人是個英雄，但作為普通人，他是個懦夫。能與那個看不見的世界的人物打交道，會很有意思。問：最后，從1997年處女座《耶穌的生活/人之子》之后，你的拍攝方法有所變遷，你怎么看？杜蒙：我覺得我在進步。我的導演方式在改變，攝影機的位置更恰當了。原來我多是擺好攝影機，讓演員發揮，盡量不干擾，現在我更自信，更多地去構造那個空間。看到攝影機如此霸道，比諾什也很驚訝，因為一般來說霸道的是她才對。她說一般是她走來走去，不是像這個片里那樣，攝影機在走來走去。第八篇：http://www.huffingtonpost.com/karin-badt/director-bruno-dumont-lec_b_4385201.html作者：Karin Badt 時間：2013-12-4（更新于2014-2-3）這是影視課堂講座，翻譯欠奉。