同樣面臨因疫情而混亂的韓國電影界，在去年3月影院運營中斷、銷售額驟減等種種危機四伏的情況下，多數的制片與發行商選擇了延期或以線上上映的方案，電影《燦實也多福》（2020）卻迎難而上，在如此被動的局面下毅然選擇如期上映。作為導演金初熙的首部長篇電影，該作品在不到一周的時間動員了上萬名觀眾，成為去年熱門的韓影獨立之作。而在近年不乏探索女性身份與困境的韓影銀幕下，它以嬉鬧的輕喜劇形式講述了40歲的女性電影制片燦實的故事。遭遇失業危機的燦實搬到了偏遠的村莊，開始過上一種全新的生活，與法語老師金榮的相遇讓她重燃對戀愛的向往。而與此同時，突然出現的自稱“張國榮”的幽靈男子開始與她不時“糾纏”，一段滑稽又諷刺的日常幻想物語就此展開。

金初熙

故事的初衷：來源于生活的映射 無關近年來女性韓影故事中常常流露的絕望與悲憤，電影《燦實也多福》中大部分的影像是一種預示性的日常構圖，故事建構極大地去除了沖突，角色也常常莫名進入自我對話的模式。而其中的緣由或許與劇本靈感是來源于導演自身的經歷有關，半傳記式的敘事風格更像是一種自我解嘲。 曾在法國巴黎專攻電影理論的金初熙，在2008年至2015年期間曾擔任導演洪尚秀的制片，參與制作了《夏夏夏》（2010）《我們善熙》（2013）《自由之丘》（2014）等作品。與電影中燦實在電影開拍前遭遇導演去世而導致失業的“危機”一樣，5年前40歲的金初熙也曾意外陷入事業低谷。由于種種原因辭去制片工作后，她的生活處于窘境，“一想到沒法拍電影，也沒法維持生計。所以不管三七二十一，就先開始寫劇本了。”某次采訪中她毫不避諱地提及自己對于電影拍攝的初衷并無戲劇性的展開，是工作的停滯不前所帶來的生計問題直接鞭笞了她之后的創作，并將這份面臨危亡意識時，毫不露怯融于作品之中，不可思議地成為了其中的核心主題。 于是，如期上映的作品碰巧就獻給了掙扎于疫情中、那些勞神焦慮的人們一劑治愈良藥。電影中的主人公燦實臉上常常閃過的對于溫暖是不經意間的憧憬、喜悅，卻又無法避免缺憾發生的種種情緒，是于我們自身所似曾相識的。縱觀弱化現實裂痕的故事主線，不難發現影片中帶有的“熟悉的配方”是洪氏韓影的絮絮叨叨，卻又在此基礎之上涂上更為強烈的荒誕色彩。觀眾能在窺探燦實悲喜交替的生活一角的同時，也進行了一次愉快的話家常。而當影片最后眾人一起去買燈泡的路上，燦實的那番著實虔誠的“致辭”，像極了一份安謐，寄予觀眾與劇中角色彼此的心底。 人物姓名與設定：有關翹企與心境 影片中圍繞在燦實身邊的三個人物的名字——蘇菲、金榮、“張國榮”——彷佛倒映出她自身的某種翹企與心境。

三線女演員蘇菲：外語名與她補習法語的設定，透露著角色本身稍顯膚淺的仰慕和幾分來自身份的酸楚。與燦實相比，電影本身對其他女性角色的刻畫盡管是不夠清晰的，但依然可以看出片中企圖呈現的是彼此命運的重疊、與有關克服的天性。電影片尾曲中寫道，“40歲的燦實沒有戀情，也沒有錢”，丟了工作后的她只能為昔日劇組的三線女明星蘇菲當家政婦。蘇菲也同樣因導演去世而事業受阻，依然在平日里報各種培訓班，以彌補自身的不足。反復奔波于法語、音樂、舞蹈的業余學習的這些橋段，無形之中將一些都市社會法則鋪設于其日常之中，有意無意地曖昧了渴求的動機，為觀眾筑起有關她背后“自救行為”的想象空間。對生活的渴求與實際之間的屏障蘇菲的選擇是坦誠相見的。在與主人公彼此落難的默契之間，她有過在化妝時的彷徨，但卻從未見過其憂傷，她在片中的奔波與酩酊大醉，或許是她以克服的天性選擇近似瘋狂地付諸于行動的后果。

法語老師金榮：與溫柔的法語老師金榮握手時的觸電，使得燦實慌張得如同少女懷春一般，也同時讓她對于年輕的向往意識得到久違的復蘇。金榮這個名字的韓文發音是“Kim Young”，這樣的設定更是賦予了角色“年輕”的意象，當兩人在夢境中用力擁抱在一起，當下窘迫的燦實在與年輕卻又穩重的金榮相處之間，獲得一種不計回報的安撫。

幽靈男子“張國榮”：與金榮之間短暫美好卻注定心碎的接觸，在以往色彩明亮的都市愛情小品劇中并不鮮見。巧妙的是，關于幽靈男子“張國榮”的存在，是原本在滿腹日常感的影調之中發生排斥的，然而顯而易見的是，“非現實”的設定在與整部作品的平淡之間絲毫沒有產生任何的違和感。“幽靈男子”的設置首先來源于對現實人物的張國榮的情懷。燦實（或金初熙）的青春正好迎來了80、90年代的香港電影文化在韓國電影市場叱咤風云之際，她（們）也是被哺育的一代韓國電影人之一。張國榮無疑是那個年代的代名詞，也意味著她（們）對電影想象的最初的矚目。因此，“非現實”的人物的出場即便是出奇，卻并非咋舌。在大冬天以著裝《阿飛正傳》中張國榮人物角色的白色背心短褲登場亮相，神秘感在這種荒誕的氣氛之下徹底消失得無影無蹤，在引人發笑的同時是追昔懷舊而親近的。 電影與生活：松散而相互連結 電影開頭并不陌生的巴贊式提問——“電影是什么”，無疑是對深陷失業“泥沼”的燦實一次靈魂拷問，或也是故事藍本的創作者金初熙導演的自我指涉。 將“小津安二郎、克里斯托弗·諾蘭、維姆·文德斯、埃米爾·庫斯圖里卡……這些對于影迷來說耳熟能詳的名字安置于對白之中，像是試圖為人物營造出與電影交織的生活感。而當各色人物在喜好的電影中察覺生活的瑣碎，又企圖在生活之中制造類似的情境時，生活拙劣的仿制是否真的能拉近與電影的距離呢。與金榮一起在日式居酒屋里喝酒的燦實說：“我們現在好像小津電影里的一幕啊。”金榮苦笑說：“他的電影我可看不下去。”“為什么？！”“我覺得他的電影太無聊了，我比較喜歡諾蘭，更有戲劇性一些。”……在如此哭笑不得的爭執之間，同樣能夠觸發的是對于觀影體驗的考量。無論日常化/戲劇性的敘事、詩意/娛樂性的鏡頭語言，其中的形態各異涵蓋的糾葛是無人能夠給出完美的解釋的。作為對影片開頭發難的正面回應，燦實與金榮的酒館對話的情節設置直接點出了一個答案，無論何種影像存在于電影之中，看客們是在結合自身經驗找尋某種與生活相關或無關的影像。而如此的設置在展示生動的出場人物形象的同時，或許也詮釋了電影與生活之間的某種形態，即兩者之間是松散而相互連結的。

與前些年以女性視角描繪現代都市漂流生活的《小公女》（2017）有著相似的情景，然而盡管《燦實也多福》以“意外事件”開啟故事，但卻并沒有真正的繼續展開。電影畫幅在定格燦實的彷徨之中隨著古典樂的行進而漸漸發生變化，開場的人物悲劇發生之迅猛竟讓人忍俊不禁。而出于生計也好，對電影本身的熱愛也罷，導演金初熙正是在《燦實也多福》之中，以平淡卻不乏詼諧的敘事，試圖與現實生活的空隙之間探索并坦白一種親密而疏遠，喜悅而悲憤的結構。燦實深陷窘境，卻與“天性”為伍，與“青春”重逢，與“想象”笑談，又何嘗不能說這就是她的福氣呢。

《燦實也多福》片尾曲 作詞：金初熙燦實很有福氣，燦實福氣很多，她沒有錢，也沒有家，但燦實福氣滿滿。燦實很有福氣，燦實福氣很多，她沒有男人，也沒有孩子，但燦實福氣滿滿。燦實很有福氣，燦實福氣很多，疏遠了愛情，青春也逝去了，但燦實福氣滿滿。燦實很有福氣，燦實福氣很多，笑了又哭，哭了又笑，但燦實福氣滿滿。……燦實很有福氣，燦實福氣很多，燦實渾身上下都是福。