迪士尼最新的真人動畫電影《奇奇與蒂蒂：救援突擊隊》，聽名字可能一下對不上號，但見了兩位主角的真容（可愛花栗鼠），大家一定會有“似曾相識”的熟悉感。 是的，它們來自迪士尼1989年的經典電視動畫《救援突擊隊》（又名《救難小福星》）。多年前，還在國內的動畫節目“小神龍俱樂部”播過。

在動畫劇集里，智商擔當奇奇與搞笑圣手蒂蒂，生活在充滿危機的都市，倆兄弟默契合作，每次都能有驚無險地出奇制勝。 這種反差感強烈的好友關系，也延續到上世紀九十年代的經典紅白機游戲《松鼠大戰》。 好玩的是，這款橫版跳躍游戲，并沒有關閉“隊友傷害”的選項。假如玩家愿意，完全可以用道具痛擊隊友，甚至還能把隊友當道具直接扔向敵人……堪稱“坑隊友”游戲的代表。

這部最新出爐的真人 動畫電影，也繼承了劇集和游戲里“相愛相殺”的伙伴關系，讓這對性格迥異的花栗鼠拍檔，一同冒險、拯救城市。 而且，在“IP大王”迪士尼的操刀下，劇情也變得腦洞大開、彩蛋密布，具有成年觀眾更能體會的懷舊驚喜，甚至有評論表示，“這是迪士尼動畫版的《頭號玩家》”。

奇奇蒂蒂的《速度與激情》

故事借用了經典動畫《誰陷害了兔子羅杰》里，真人與動畫相融合的世界觀設定，講述了一個和美國動畫歷史、現狀勾連的搞笑故事。 電影的設定里，卡通人物與真實人類共享生活，身份地位沒有差別，完全“人類化”、“社會化”。它們和人類一起上學、吃飯、工作、娛樂，會為友情感動，也為事業發愁。生老病死的快樂煩惱，它們全都體驗、全都擁有。 真人 動畫，手繪與CG動畫結合的技術表現，在本片里也顯得愈發自然融洽。光是視覺，就有一定的新奇感受。

卡通人物與人類一起上課

花栗鼠養大金毛

花栗鼠開車（手繪花栗鼠與CG花栗鼠同框）

奇奇和蒂蒂這對性格南轅北轍的花栗鼠搭檔，自小就相識。 影片化用了它們在現實世界里的“誕生記”，并增加了一段臺前幕后相對應的“私密歷史”——上世紀八零年代末，剛剛高中畢業的它們，被好萊塢相中，擔任動畫劇集《救難小福星》的主演，成了家喻戶曉的電視明星。

但在殘酷的娛樂圈，一朝過氣與一夜爆紅一樣，都是見怪不怪的事情。 自劇集被砍，花栗鼠兄弟也分道揚鑣。 多年之后，冷靜理智的奇奇，變身每月拿最佳員工獎的保險業務員。咋咋呼呼的蒂蒂則繼續演藝事業，還順應潮流，做了“CG特效手術”成了3D角色，混在十八線，等待經紀人下一個微不足道的工作邀約。

奇奇成為上班族

蒂蒂成十八線小網紅

畢竟，正當紅的還是漫畫里的超級英雄，比如專門吸引大姨的“姨人”（惡搞“蟻人”）和跟ET外星人演虛偽友情戲碼的蝙蝠俠。 像蒂蒂這種電視圈里的過氣動物明星，再怎么折騰，似乎也只能在短視頻直播平臺上，表演一下Rap沖噱頭。

超英《姨人》走紅

ET和蝙蝠俠對戲

但就在此時，針對動畫人物的綁架事件卻接二連三地發生。一位和奇奇蒂蒂共同出演動畫的老朋友，也神秘失蹤。 和我們預想的綁架撕票不同，片中綁架犯的犯罪方式，就透著濃濃的“動畫產業特色”——通過整形手術，重塑正版卡通人物的一些外形特征，讓它們變成乍一看沒有區別，實則有不少細節出入的“山寨明星”。再把它們偷渡到海外，逼迫它們在黑市打工，終生拍攝故意碰瓷經典的廉價爛片。

影片把“山寨”設置成比謀殺還恐怖、屈辱的罪行，又浮夸地讓所有角色故作驚慌，戳的其實是老東家迪士尼的痛點。 飽受山寨、盜版之苦的商業帝國，借著腦洞大開的經濟犯罪設定大吐苦水，看著也是既夸張又無奈，搞笑感十足。

山寨，版權經濟時代最惡毒的犯罪

迪士尼都下場吐槽山寨產業鏈了，身為老員工的奇奇與蒂蒂自然無法坐視不管。 闊別多年的好友，決心重新聯手合作，在真實的生活里，重現昔日劇集里的雄風，一起在城市里，打擊罪惡、拯救共同的朋友。

變身大偵探福爾摩斯

但全片最出彩的地方，并不是略顯俗套的搭檔冒險劇情，而是幾乎貫穿全片的回憶互動、自嘲梗與彩蛋。 它們的密集、炫目程度，完全可以讓我們感慨：“有海量IP在手的迪士尼，真的可以為所欲為”。

從開場迪士尼經典城堡logo的亮相開始，“自己玩自己”的彩蛋就向我們轟炸開來： 熟悉的bgm戛然而止，幾道魔法瞬間把迪士尼城堡變成了融合《冰雪奇緣》《阿拉丁》《花木蘭》《美女與野獸》四種風格拼貼的后現代建筑。

開篇就玩梗

此般跨宇宙次元的縫合，完全不講基本法，一如片子接下來的彩蛋游戲與自黑劇情。 當一系列經典動畫形象，如小美人魚、小飛象、阿拉丁、三只小豬、兔子羅杰等，與迪士尼自家的大牌IP如侏羅紀公園里的恐龍、《復聯4》里的肥宅雷神……就這樣成為一個城市里，組團嘮嗑、逛夜店的鄰居時，感覺也是出人意料又帶著惡搞趣味。

三只小豬與兔子羅杰

誤入山寨版片場

致敬《侏羅紀公園》的經典場景

前兩年走紅的真人動畫《刺猬索尼克》，甚至還在片里來了一把自黑——特意讓首次亮相就被觀眾瘋狂批評“太像人類”、“看著有些恐怖”的初版3D索尼克，玩了一次下崗員工再就業。

當年被觀眾狂批的首版刺猬形象

上崗測試的結果，也毫無意外。這位長著一口整齊的人類牙齒、腿長比例極不協調的“小丑索尼克”，依然沒逃過奇奇與蒂蒂“辣眼睛”的吐槽。“索尼克本克”，也用一種無害無傷的搞笑方式，達成了調侃自己、“報復觀眾”的雙重目的。

“喪心病狂”地露出整齊大白牙

而且，本片的反派設定也頗具諷刺意味，跟迪士尼大批山寨犯罪的大老板思維，形成對沖。 畢竟，藏在黑心山寨產業鏈背后的大boss，不是迪士尼的對家，而是來自它的內部——一個被大公司“喜新厭舊、用完即棄”的童星，小飛俠彼得·潘。

幼年成名的他，曾經獲得過無與倫比的成功。但唯利是圖的好萊塢，從不需要變丑、變老的童星。 和奇奇、蒂蒂一樣“成年即失業”的他，不再相信迪士尼打造出來的“天真”童話，決定動用殘酷手段，從自己下手，拍攝自己的山寨影片…… 因此，從前的純真少年心碎成渣，黑化成挺著大肚腩、滿臉胡茬的猥瑣罪犯，在某種程度上，也拜迪士尼所賜。埋下禍根的，還是貪婪資本家自己。

不過，放飛的腦洞和密集的彩蛋，還是給片子帶來了問題。 最明顯的，就是玩梗太多，有點打亂主線劇情、淹沒故事。沒辦法一起放飛腦洞，也不為懷舊彩蛋而興奮的觀眾，可能會覺得片子嘰嘰喳喳、過分胡鬧。 而且，除了反派作為“商業棄子”的諷刺設定，全片的價值觀，相較它所致敬的《誰陷害了兔子羅杰》也保守了很多，缺乏前者對邊緣群體（一系列備受壓迫的卡通角色）的誠摯同情，也少了對剝削、貪婪的掌權者（乃至人類作為高級生物）的深刻批判。 到頭來，好像還是在看迪士尼一邊科普版權法，一邊炫耀海量IP。娛樂之外，不痛不癢、欠缺力道。

但對疲于應付現實生活、被疫情鎖在一畝三分地的成年觀眾來說，情懷殺是不是炒冷飯，主題表達深不深刻的問題，或許也不太重要。 能夠通過這樣一部動畫，穿越時光，看到這么多童年伙伴和當代經典齊聚一堂，跟著它們一起大笑一起吐槽，就是一件值得開心的事吧。 原文首發于微信公號：影吹斯汀，閱讀原文：又是懷舊！玩梗玩瘋，再造“頭號玩家”的迪士尼，用自黑制造了一場動畫回憶殺 文/motion