兩位導演中的女導演對于好萊塢過于娛樂消費南美——尤其是哥倫比亞——販毒故事，于是他們決定要講一個同樣的故事，不過是從另外一個視角。 《教父》/《疤面煞星》 《百年孤獨》，嗯，光是聽上去就很不錯！ 《蛇之擁抱》的超感體驗在這部《候鳥》里幾乎無跡可尋，但仍然留有余燼。很喜歡幾個夢的畫面，迷失，兇兆，所有那些即將消失的千年。 用好萊塢的傳統敘事結構，講述一個好萊塢觀眾們熟悉的——其實更準確說，應該是古希臘式的悲劇——“套路”故事。這樣的危險之中，幸虧兩位導演摒棄了好萊塢套路。比如用零暴力鏡頭來展現最極端的暴力，槍舉起，有時有聲，有時甚至連聲音都沒有，下一個畫面是橫尸遍野。 傳統的消失，消逝，和被吞噬，在工業革命之后、資本主義確立的全球化語境下，基本是注定的。古老的歌謠成為獵奇的藝術，世世代代謹守的原則和信條在幾摞紙鈔面前不堪一擊，預言沒人聆聽，曾經是人類輝煌的文明變成就像毒梟在沙漠中蓋起的摩登別墅，格格不入、魔幻，被金錢、貪念和欲望瞬間毀滅。 候鳥，既是對于土著族人來說重要的鳥類，又是毒販往返于哥倫比亞和美國的航線——和候鳥的遷徙路線一樣。 在影片的最后，男主角在面對來索命的仇敵說，我們早就死了。這片土地或許也是，在被剝削被壓榨被同化被拋棄的時代洪流中，依舊掙扎著穿過歷史的鬼魂，絕望地不知去向何處。 在《蛇之擁抱》中，女主創Cristina Gallego擔任制片人，導演是Ciro Guerra；兩人合作的第二部電影，Cristina參與度更高，和Ciro一起做了導演（Cristina在接受采訪時說自己主要負責故事本身，Ciro更多的精力是花在研究如何講故事上）。 《候鳥》的構思誕生于《蛇之擁抱》之前，在《蛇》大獲成功之后，《候鳥》擁有了更廣闊的實現的可能性。 可惜，這對情侶在拍攝此片的中途宣告分手。 #2019北影節#