授權轉載。出處:微博@金庸影視劇關注組 再爛的武俠劇，特別是金庸劇，組君都會以身試毒。那是因為組君始終心存僥幸，萬一是被表面現象蒙蔽了呢？好在射雕英雄傳之降龍十八掌沒有辜負組君的希望，它是可以被稱為干糧的作品。組君知道，這電影七怪造型雷人，黃蓉人設不對，劇情貌似魔改……可組君想說，先別急著批評，且聽你組把話說完。 在看這部電影之前，咱們書粉需要先明確兩件事: 第一，這是部電影，時長有限。 第二，這是部以郭靖為絕對主角的電影，黃蓉作用只是配角。 不明確這兩點，你會覺得這電影不堪入目。一旦接受了這兩點，你會有不同的觀影感受。 組君對整部電影的整體感覺是，港味重，這是王晶的惡趣味 徐老怪的天馬行空 編劇還想盡量維持原著立場的產物。 江南六怪：請大家先噴飯為敬 豬剛鬣/東方不敗一般的朱聰，x戰警一般的柯鎮惡……但組君突然明白了制作方的用意。縱觀整部電影，最奇裝異服的也就是七怪了。 六怪的出場還是挺有特色的，秤、扁擔、鞭、劍等等，各人的武器對得上，各人的性格也能一瞬間表現出來。朱聰油滑但善解人意，全金發愛財舍命、南希仁惜字如金卻富含哲理等等

還記得組君強調的第一點嗎？這是個電影，時長有限，不可能給大段時間去演繹七怪的表現，非走極端不足以給人留下深刻印象。制作方能夠把握住各人的性格，難道不能設計幾套正常的服裝？這么做正是要用這種讓人眼睛辣的方式去讓觀眾記住這幾個人。也許有點借鑒了王晶版《倚天》電影里的華山二人組，但是卻以喜劇化夸張放大了原著本來的模樣。 當然，苦心可以理解，但觀影感受不容作假，這個辣眼睛的程度讓人心理不適，不能做加分項，頂多功過相抵。 電影以旁白開局，交代了武林格局。然后沒多久鏡頭給到賣手辦的小哥。一句“買王重陽送江南七怪”讓觀眾在捧腹之余順便引出了南下中原的郭靖和七（六）怪。這句插科打諢不是僅為惡搞，組君以為這句臺詞是別具匠心的——他們或許是響當當的江湖好漢，但與天下五絕相比也不過是幾個小丑，是泯泯眾生中的你我。

他們是手藝人眼中的小丑，但性格鮮明，是鮮活的人。這種設定很容易拉起憐憫這種情愫的。這種樸素的情感代替了無法短時間表現的師徒情，在島上巨變時，郭靖不顧黃蓉以及自身性命去復仇便更加容易理解。 郭靖：大家讓開！我要開掛了！ 這位新人選角還真挺適合郭靖，形象上濃眉大眼了，氣質上也是真誠堅毅，再加上年齡上天然的熱血和沖動，很多喜歡金庸的朋友都私下說過拋開造型上的爭議，這郭靖還真挺像那么回事兒的。

就影版來說，郭靖塑造上提煉了真誠豪爽（解衣贈馬），行俠仗義（闖白駝山莊救嬰孩）、勤奮堅忍（練習降龍十八掌）、疼惜黃蓉（搶親）、覺悟胸懷（要燒掉九陰真經）、對人情世故反應的愚鈍（沒叫岳父）、逆境奮起（受傷練功）、勇于擔當（挑戰歐陽鋒）等基本品格。當然影版郭靖對天下蒼生的責任感濃縮在華山之巔主動挑戰歐陽鋒這一戰了。具體表現為郭靖從王重陽手印中汲取力量，那是感受到了王重陽的情懷，從而把對付歐陽鋒的動力從私仇升華為天下。然后通過說書人說“從此歐陽鋒退出西域，再也不敢覬覦中原”，可能扣題一下“為國為民”。但這實在太過勉強了。

降龍十八掌是天下至剛至陽的功夫，但在影版洪七公的描述里，反而是直接應用了神雕中郭靖結合九陰真經之后的旁白臺詞，變成剛柔并濟，《神雕俠侶》亂入啊。 來來來，神雕旁白原文居然在射雕電影中通過洪七公的臺詞還原了。 [豈知郭靖近二十年來勤練“九陰真經”，初時真力還不顯露，數十招后，降龍十八掌的勁力忽強忽弱，忽吞忽吐，從至剛之中生出至柔的妙用] -- 《神雕俠侶》第二回 故人之子

亢龍有悔本來是郭靖學的第一招降龍十八掌，電影里改為了最后一掌。亢龍有悔有“盈不可久”的哲理，非常符合郭靖仁義內斂的品格，初期打出來平平無奇，但卻遇強愈強，最終無堅不摧。他在神雕初期對陣歐陽鋒，就是亢龍有悔。 [左腿微屈，右掌劃了個圓圈，平推出去，正是降龍十八掌中的“亢龍有悔”。這一招他日夕勤練不輟，初學時便已非同小可，加上這十余年苦功，實已到爐火純爵之境，初推出去時看似輕描淡寫，但一遇阻力，能在剎時之間連加一十三道后勁，一道強似一道，重重疊疊，直是無堅不摧、無強不破。這是他從九陰真經中悟出來的妙境。] -- 《神雕俠侶》第二十一回 襄陽鏖兵 可見影版郭靖的降龍掌已經融匯了九陰真經，這本是神雕郭靖才解鎖的成就。影版在郭靖和降龍十八掌的招式的體現上，直接做了升華。靖哥哥的正道之光，看起來平平無奇，卻是醇厚持久，你值得擁有。

五絕：港漫風和加勒比 組君就問問，這電影里五絕里除了洪七公，還有哪個不奇葩。 黃藥師就是港漫走出來的華英雄，歐陽鋒是加勒比的杰克船長，王重陽/周伯通是玄幻修仙界亂入的。

東邪規規矩矩，過于嚴肅，北丐平平無奇，不知道說什么好。尤其是東邪西毒定親這個設定也沒有特別的緣由。 倒是西毒陰鷙狠辣野心勃勃，在一部以郭靖為絕對中心的電影里，因為反派大boss的對沖效應，讓人印象深刻。

讓人驚喜的還是老頑童周伯通，以一個多重人格的人設出場，用這種方法省去了對左右互搏的繁瑣描述，倒是出奇制勝。香港無厘頭喜劇的干將出演，對這個角色也是駕輕就熟。

黃蓉：既陌生而又熟悉的蓉兒 再說說黃蓉。 電影對黃蓉的塑造只能提煉了廚藝好、行俠仗義、寵溺靖哥哥、口才好幾個特點。 幾段原創劇情化用了原著乞丐出場、七公嘗菜、三道試題、島上巨變、密室療傷、華山論劍）觀眾能看到在黃蓉的甜寵中奮進的郭靖，也看到了對入世不及郭靖熱心的黃蓉（郭靖受傷后也對郭靖說回大漠不再過問江湖）。 而黃蓉在原著中的高光時刻，無論是明霞島中、軒轅臺上，鐵槍廟里、西征營中，那個閃耀著遠超其年齡的智慧和責任的女俠黃蓉，可以妙語生花，可以逆境奮進、可以力克群邪，可以清音放歌太湖暢談書畫，可以運籌帷幄指揮萬軍作戰。當然，在這部電影里，都被犧牲掉了。 我們在電影里，看不到在明霞孤島中，那個會為七公打不著酒而哭的小黃蓉，以為郭靖九死一生的時候還是接下了丐幫幫主。誰說黃蓉只會愛她的靖哥哥？射雕也是黃蓉的成長史，小女孩的雙肩挑起了江湖和家國的重任，走向了更加廣大和波瀾壯闊的人生舞臺。 《射雕英雄傳》原著是雙俠制，黃蓉的分量甚至不是女主角三個字可以形容。她是與郭靖并駕齊驅的一號人物，光彩奪目。但是，還是那個問題，時長、容量注定了在一部以郭靖為主角，以降龍十八掌為中心的電影中，黃蓉高光時刻只能被大幅縮減只能打個輔助。這著實是令所有書迷痛心疾首的事，但也是無奈的割舍。 但是！即便如此，黃蓉在現有篇幅的塑造依然大有問題。 比如出場小乞丐的時候，大快朵頤的吃相，這完全沒有意義。黃蓉雖然是乞丐，但本身對吃還是講究的。小說里對黃蓉點菜吃菜描寫得很精彩，先揀清淡的來幾筷，菜涼了倒掉重來，只吃幾筷就飽了。不打算捉弄郭靖時，只來了四碟精致細點，一壺龍井，兩人又天南地北地談了起來。正因為黃蓉愛吃精美點心，所以郭靖才惦記著，從趙王府拿了那后來被壓碎了的點心。可見這場戲的核心不是“吃”，而是靖蓉二人的交談和相互發生化學反應。還有黃蓉一個小乞丐打扮，卻是個博學健談而且懂得欣賞郭靖的千金小姐，而且對吃極為講究，這樣一個戲劇上的反差萌才讓人印象深刻。

這場戲明顯沒有把握住人設，那它是為了搞笑嗎？還是為了所謂節奏呢？事實也沒有很好的戲劇效果，那編導這里破壞這個人設，得到了什么呢？還是編導本身就是對原著了解得非常膚淺和表面，也沒有把握好小說這個名場面的核心，就是“小乞丐”黃蓉愛玩表面下的孤獨，才能感受到郭靖真切的溫暖，這里讓人感動的是，靖蓉兩人在天地悠悠間卻逢知己的那種意境。 電影里女裝初現的場地換成了極其不可描述的地方，黃蓉一把郭靖拉進賬中，女裝的呈現美感也嚴重不足，更離譜的是，讓郭靖直呼“臥槽兄弟，你這個女裝大佬好逼真” 那真的不知道是什么惡趣味的改編了。組君知道，改到窯子里女裝初現可以把劇情進一步壓縮。可是，只需要十分鐘不到，只需要十分鐘不到的時間就可以很好的展現黃蓉女裝出現的美感了，不至于這點時間都不給啊！痛心疾首！

另外，如果說更改劇情是為了壓縮時長，那么造型為什么不給一套白衣金帶/環呢？這是自黃蓉影視化以來所有原著迷的執念啊！與白衣飄飄的仙氣相比，劇里面的造型實在不敢恭維。差評！

不過組君在電影里依然能看到，那個在郭靖解衣贈馬后頃刻感動的蓉兒，那個在七公面前變著法兒做出一個月不重樣兒菜肴的蓉兒，那個密室療傷里辛苦操勞七日七夜甘之如飴的蓉兒，那個島上巨變傷心欲絕的蓉兒，那個盡管情節已不同，但卻能做出相同或類似反應的，既熟悉又陌生的蓉兒。 總評：快進中匆忙地保留了點情懷 說完了人物刻畫，再來說說總體。 按網友的話說，在短短一個半小時里將南下中原、靖蓉相遇、姜廟鎮傳藝、桃花島求親、三道試題、島上巨變、洪七公中毒、郭靖正式拜師學藝、華山論劍這些原著劇情配上原創糅雜在了一起，這個時長能改編成這樣算可以了。至少故事算是講明白了。 也有不少問題。比如所有感情描述蜻蜓點水，過于平淡，給人以味同嚼蠟的感覺。還有一點，徹底脫離了家國情懷，立意低了很多，是扣分項。如果脫離了這點，那“為國為民，俠之大者”怎么體現呢？ 組君以為，如果拍成三個小時的大電影，這些問題應該都可以解決。可惜，可惜。 作品最后以字幕的形式簡單交代，可以看出制作方也是明白這點的，試圖彌補，只是效果不太理想。但對金庸迷來說，這段文字不啻于一把鋼刀扎進心里，給電影的平淡增加了一點波瀾，也使得整個故事完整性更高。

這里還要插一句對BGM的評論。在初次聽到翻唱的鐵血丹心時，組君覺得不夠熱血。但放在片尾，配上上面的字幕，倒是平添了些許悲涼，蠻有代入感的。 最后，相對于隔壁的九陰戀愛主旋律，這部降龍十八掌是經典的武俠模式，更有武俠味道，完整性也更高。因此，組君給的總體評分是6.5分。黃蓉的造型扣1分，劇情的平淡和人物刻畫的扁平扣1.5分，家國情懷扣1分。 PS: 既然拍了一部《梅超風傳》，一部《郭靖傳》，啥時候來一部《黃蓉傳》呢？